Avis de l'arrêt de la tournée NYC de Level 1 le 8 octobre 2025
Alors que la saison médiatique du ski descend à New York chaque mois d'octobre, j'ai couru directement de l'événement de presse annuel de Ski Utah à l'un des derniers arrêts de film de Level 1 lors de sa tournée de films Freeski 2025 dans le Meatpacking District de Manhattan. Je suis passée du statut de personne la plus jeune à un événement à celui de sentir que j'étais réellement parmi les miens, avec une salle de niveau 1 remplie de frères Millennial et Gen Z. Je ne pense pas qu'il y ait une seule personne de plus de 40 ans dans la discothèque de New York autre que les parents d'un athlète. Je n'ai jamais assisté à une tournée de films de niveau 1, mais j'étais enthousiasmé par ce qui semblait être le véritable début du battage médiatique de la saison de ski.
Ce que j'aime dans les randonnées à ski multi-films, c'est qu'on a l'impression de vivre tellement de choses en si peu de temps. Level 1 n'a pas déçu avec 8 films uniques proposés pour la soirée, mettant en lumière les dernières et meilleures nouveautés de la communauté du ski acrobatique.
RIKKA – Colby Stevenson, Addison Rafford, Joona Kangas, Masaori Fujii et Zoë Blewett
Le court métrage pour commencer la soirée était un film de ski stéréotypé se déroulant au Japon de toutes les bonnes manières. Poudre profonde. Incroyable ski dans les arbres. Des néons lumineux dans la grande ville. Clôtures à neige. Des accidents. Plus de poudre.
Cette édition de ski raffinée est la raison pour laquelle le Japon est une destination de ski incontournable, et Colby Stevenson et son équipe m'ont rendu envieux de ne pas encore l'avoir vécu. Alors que le film se déroulait à travers le Japon, nous avons vu les meilleurs tricks que ces cinq athlètes devaient exécuter, mais ma partie préférée du film venait de la scène de la barrière de neige vers la fin. Je pense que la raison pour laquelle j'aime tant voir les gens skier hors des barrières à neige est parce que je peux réellement (dans mon esprit) m'imaginer en train de le faire. En ce qui concerne les astuces exposées, j’essaie toujours de les traiter.
Saisons – Mat Dufresne
J'ai vraiment eu du mal à trouver des informations sur ce film après la projection, mais j'ai vraiment apprécié cette pièce de ski de rue à Montréal. Un film simple réalisé par une équipe de deux personnes, la pièce montre très bien pourquoi la ville vallonnée de Montréal est une ville si incroyable pour le ski de rue. Des longues (je veux dire très longues) rampes d'escalier aux astuces techniques hors des maisons dans de nombreux quartiers résidentiels de la ville, Dufresne a fait un excellent travail en utilisant les collines naturelles de la région pour ses astuces. Le film était d'une durée parfaite et ne s'éternisait pas au point que le public se lasse de ce qu'il voyait.
endorphine – Manon Loschi
La partie que j'ai le plus aimé dans ce film, c'est la préparation. Du point de vue du ski, le film commence avec la freeskieuse française de 23 ans Manon Loschi qui lance des figures simples et gracieuses sur des décors simples mais esthétiques. La cinématographie et le montage vous accrochent dès le départ, faisant du film le plus élégant de la programmation de niveau 1 pour ces aspects. Mais ensuite, au bout d’un moment, on se demande si c’est tout ce que le film a. Pourtant, juste au moment où vous pensez à cela, Manon monte le ski à 100, alors que nous passons à des lignes de ski folles en Alaska, à une poudreuse profonde à couper le souffle au Japon et à des doubles backflips sortis de nulle part qui ont fait chahuter la foule. Endorphine n'était pas simplement un montage de ski, mais c'était un film qui s'inscrivait réellement dans un arc narratif sans aucune narration verbale. Pour cette raison, j’étais un grand fan.
Voir des fleurs – Jonas Williams
Ce film était une autre pièce simple et époustouflante de la scène du ski de l'Utah. Poudreuse profonde, tricks hallucinants, quelques wipeouts, suivis d'un peu de ski de printemps à Palisades Tahoe. Cela me semble être la saison de ski parfaite. Ma scène préférée dans le film était ce que je ne peux que supposer être les oreillers BC. Cette section s'est déroulée sans effort, comme Williams, alors qu'il glissait des oreillers dans la poudre jusqu'à la taille dans la nature intacte.
Le nom du film sonne juste tout au long de ce montage car nous obtenons des coupes aléatoires sur divers plans de fleurs, même si j'avais l'impression que j'avais besoin d'une deuxième montre pour comprendre pleinement le lien et la signification derrière tout cela.
Tirer complètement – La Runge
The Runge a apporté un peu d'anarchie à la tournée du film Level 1 et a redonné vie à la foule. Prendre l'avion depuis l'Utah et séjourner dans un Airbnb à Newark était tout ce dont j'avais besoin d'entendre pour savoir que ces garçons étaient engagés dans leur métier. Les accidents les plus brutaux de la nuit ont été entrecoupés de ski de rue urbain utilisant des bâtiments banals. Ils n'ont pas fait preuve de créativité avec les lieux, mais ont plutôt laissé toute leur créativité à leurs astuces. Je ne pense pas avoir jamais vu quelqu'un faire ce que je ne peux décrire que comme « un grincement de genoux sur un poteau de bois horizontal suspendu à 20 pieds dans les airs ». Tout simplement fou. J'ai aussi adoré le nombre de tricks tournés la nuit. Cela a vraiment ajouté au chaos et aux compétences mises en valeur tout au long du film.
Ceci, combiné à l'idée stéréotypée « Les garçons seront des garçons », a vu The Runge renverser des voitures, mettre un canapé sur des skis, dévaler une piste de bowling et terminer le film en faisant exploser la voiture renversée susmentionnée. Tirer complètement est littéralement sorti en trombe.
FANTÔME – Colby Stevenson
Colby Stevenson a fait sa deuxième apparition de la soirée avec son film FANTÔME. Semblable à son premier film de la tournée, cette pièce mettait en valeur le talent et la grâce apparemment naturels de Stevenson, mais cette fois en Amérique du Nord. Lancer d'énormes tricks sur un terrain de backcountry à faible angle montre comment même les meilleurs des meilleurs peuvent rendre intéressant ce qui semblerait autrement être un terrain de ski banal. Mais ensuite nous montons en Alaska pour assister à des lignes d'héliski à couper le souffle avec une cinématographie aérienne incroyable qui nous rappelle pourquoi l'Alaska est le terrain de jeu préféré de tous les skieurs professionnels.
Pour toujours –Joona Sipola
Filmé pendant deux ans, Joona Sipola et son équipe ont fait un travail impeccable en montrant les aspects uniques du ski de rue à Helsinki. Le film s'ouvre sur une descente folle dans une arène de hockey qui aurait pu mal tourner à bien des égards. Tout au long de la pièce, nous voyons un solide mélange de ski urbain et de ski dans un parc urbain, le plus grand différenciateur par rapport aux autres films étant la quantité de tricks utilisant les toits d'une manière ou d'une autre. J'apprécie ce film, mais je pensais que sans aucun dialogue, pause comique ou scène de transition, le film avait l'impression qu'il commençait à s'éterniser vers la fin de sa durée d'environ 20 minutes. Le ski était génial, mais la foule est devenue agitée et bavarde, et l'habileté de ce à quoi nous étions témoins à l'écran a fini par engourdir les téléspectateurs.
CALI RAMBO – BOUM CLUB
Le Boom Club a apporté l'énergie à la projection avant même le début du film pour son premier long métrage sur le ski. S'envolant vers New York depuis l'Utah, tout le Boom Club est monté sur scène, lançant des t-shirts, des chapeaux et bien plus encore au public tout en excitant les gens pour la projection finale de la soirée. Un autre classique des garçons sera une édition de garçons, CALI RAMBO présentait un montage non-stop et de haute intensité de superbes skis freeride sur et hors-piste, de ski de rue, de feux d'artifice, de feu, de têtes rasées et de road trips à travers divers endroits en Amérique du Nord et en Europe.
Le rythme était étrange, et à plusieurs moments du film, nous avions presque l'impression que nous étions sur le point d'arriver à une conclusion, mais nous passions ensuite à une scène étrange. Quelques exemples incluent lorsque le BOOM CLUB parie tout son argent sur un match de combat de coqs pour financer sa carrière de skieur, et lorsque nous passons à une superbe ligne de ski avec une immense cascade le long d'une falaise.
Cela étant dit, c'était un film très mémorable qui apporte au ski la folie et le plaisir que beaucoup d'entre nous oublient d'avoir. Cela nous rappelle que beaucoup d'entre nous ont été attirés par ce sport pour la liberté et la sensation d'enfant de courir librement dans les montagnes que procure ce sport. Pour cela, c’était une excellente façon de terminer la nuit.
Pensées finales
Même si beaucoup considèrent à juste titre Hollywood et le cinéma comme étant actuellement en déclin irréversible, la scène du cinéma de ski est un créneau unique qui continue d'évoluer et de s'adapter au paysage médiatique qui l'entoure. Bien sûr, le financement des films de ski et la recherche de sponsors sont plus difficiles à obtenir que jamais, mais cela entraîne une nouvelle vague de skieurs et de cinéastes plus décousus, hors des sentiers battus et bruts. Les films présentés lors du Freeski Film Tour de Level 1 illustrent cela plus que toute autre tournée de films de ski en Amérique du Nord, nous rappelant qu'avec suffisamment de courage et de détermination, n'importe qui peut encore réussir en ski.
